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포니 캐넌 발매
일본드라마 주제곡, 영화 주제곡, CF 배경음악 등 일본의 연주음악을 모은 편집음반. 뉴에이지, 재즈, 라틴음악 등 사카모토 류이치, 히사이시 조, 히메카미, 곤티티, 카시오페아 등이 들려주는 다양한 장르의 일본 연주음악은 세계 정상급으로 평가된다. <Miracle J2>의 첫곡은 국내에 이미 개봉된 <러브 레터>의 주제곡인 레메디오스의 <A Winter Story>. 뒤를 이어 조성모의 뮤직비디오 <아시나요>에 수록되어 화제를 모았던 혼성듀오 센스의 <Like A Wind>, 나카무라 유키요, 이와시로 다로, 이사오 사사키 등 국내에도 잘 알려진 연주자의 곡이 흐른다. 월드뮤직 스타일인 히메카미의 음악이 독특한 느낌을 준다.
음반 - Miracle J2
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윤대녕 지음|이룸 펴냄|7500원
사적이고, 가벼워진 90년대 소설의 정점인 윤대녕의 다섯 번째 장편소설. ‘나’를 존재할 수 있게 하는 것은 무엇인가, 라는 고전적 질문을 사이버펑크의 세계에서 풀어간다. 기억에 저장된 정보를 제대로 끌어낼 수 없는 ‘해리성 기억상실’에 곤혹스러워하는 이성호는 우연히 길거리에서 서하숙을 만난다. 라면에 관한 모든 것을 알고 라면만 먹고 사는, 타인과의 유일한 통교로 컴퓨터만을 사용하는 ‘어두운 어항 속의 한 마리 다랑어처럼 사는’ 여자. 서하숙은 이성호를 자신의 방에 불러들여 보호자가 되고, 인터넷상의 사슴벌레 판매 루트를 통해 점조직으로 진행되는 기억이식을 권유한다. 이성호는 이명구라는 남자의 기억을 이식받지만 약혼녀를 죽이려 했던 뒤틀린 감정까지 받게 된다.
책 - 사슴벌레 여자
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린바이 지음|문학동네 펴냄|8천원
성과 폭력을 유미적으로 다룬 독특한 스타일로 화제를 모은 중국작가 린바이의 장편소설. 린바이를 비롯한 90년대 여성작가들은 사회적 권리에 초점을 맞춘 전 세대의 여성작가와 달리 몸과 욕망, 가정과 남성에 대한 절망 등 여성의 감성적이고 구체적 경험을 그리는 데 주력했다. <한 여자의 전쟁>은 두오미라는 한 여성의 성의식이 성숙해가며 사회와 충돌하는 과정을 그린다. 어린 시절 자신의 몸을 만지며 육체의 욕망에 눈뜨는 것에서 시작하여 창작의 열정, 어처구니없는 사기에 걸려 간통사건까지 이른 경험, 첫사랑의 달콤함 등이 펼쳐진다. 독백과 환상, 화자의 교체 등 다양한 방법으로 한 여성의 ‘전쟁’을 감성적으로 담아낸 소설.
책 - 한 여자의 전쟁
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세종문화회관 대강당 5월29일 7시30분
UNEP 한국위원회 02-548-4480
황병기 창작활동 40주년을 맞아 여는 헌정공연 형식의 무대. 각 분야의 명인들이 출연하여 황병기의 작품을 주제로 공연을 펼친다. 재즈음악가 한충완, 무당 이해경, 조명 퍼포먼시스트 마사루 소가의 <오버쳐>로 막이 오르면 박현숙(가야금), 김남은(거문고) 등이 그뒤를 잇고 황병기는 2부에 첫 모습을 드러낸다. 황병기의 가야금에 홍신자가 목소리로 합주하는 <미궁>, 홍종진의 대금과 방희선의 현대무용이 어우러지는 <자시> 등이 장르를 넘나드는 절정의 무대를 선사한다. 가야금의 명인이자 창작국악의 선구자인 황병기. 이번 공연의 수익금은 전액 유엔환경프로그램 기금에 기부된다. 공연에 맞춰 1965년 미국에서 출반되었던 황병기의 최초 음반도 선보일 예정이다.
공연 - 우리는 하나
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대학로 라이브 극장 5월26일 7시, 27일 6시
소닉스 미디어 080-538-3200
4인조 일본 컬리지 록 그룹 스피츠의 첫 내한공연. 일본 전역에서 벌이고 있는 ‘spitz jamboree tour hayabusa 2001’ 투어공연의 마지막을 한국의 소극장에서 이틀간 공연으로 마무리한다. 일본어의 매력을 잘 살린 시적인 가사와 포크적인 사운드의 컬리지 음악으로 그들만의 감수성을 표현하는 스피츠. 1987년 여름 아마추어 정신을 가진 의상학도, 미술학도들이 결성한 스피츠는 신주쿠에서 라이브공연을 하며 팬층을 확보, 이제는 90년대 J-pop을 이야기할 때 빼놓을 수 없는 존재가 되었다. 이번은 스탠딩공연이다.
공연 - 스피츠 내한공연
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<멕시칸> O.S.T | 유니버설 발매왜 사람들은 멕시코를 연상하도록 하기 위해 하이 톤의 트럼펫이 단조의 멜로디를 불게 만들까? 트럼펫의 정열적인, 빨간 음색은 실제로도 강렬한 멕시코의 태양이나 매운 고추를 연상시킨다. 게다가 트럼펫은 자주, 멕시코 사람들이 하는 민속적인 음악에서도 주도적인 멜로디 악기의 역할을 하는 것 같다. 그러나 적어도 영화에서 이러한 트럼펫 사운드는 이 악기에 얽힌 기본적이고도 음악적인 사연보다 오히려 장르적인 배경에 더 많은 영향을 받고 있다. 사실 이 트럼펫은 미국도, 멕시코도 아닌 이탈리아 사람들이 만든 마카로니 웨스턴에 빚을 지고 있는 사운드이다. 사람들은 영화에 자주 등장하는 비장한 느낌의 이러한 트럼펫 사운드가 ‘멕시코’로 자신을 데려다주는 것으로 착각하지만 실은 그 사운드가 데려다주는 곳은 ‘멕시코가 배경인 서부영화’이다. 그것도 정통 서부영화가 아니라 잔인하고 싸구려스러운 마카로니 웨스턴 말이다.브래드 피트와 줄리아 로버츠가 주연한
마카로니식 ‘비꼼’
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<Fado Collection 1950-1995> 굿 인터내셔널 발매안녕하십니까. ‘월드 뮤직 전문 평론가’ 호미 아줌마입니다. 새 직함은 상큼하고 향기나는 모던-인디 팝/록은 (성)문영 언니한테 밀리고,품격높은 재즈, 블루스, ‘클래식 록’ 등은 (성)기완 오빠한테 치여서 ‘변두리 나라들’ 음악이나 가뭄에 콩나듯 소개하는 퇴물 신세가 되었다는말입니다. 그래도 굴하지 않고 오늘은 파두(Fado)의 세계를 알아볼까 합니다. 아, 참 교정 보는 언니! 파도가 아니라 파두입니다. Ronaldo가‘로날도’가 아니라 ‘호나우두’가 맞다면 말입니다.언젠가 베빈다(Bevinda)를 소개했지만 그녀의 음악은 팝과 재즈에 영향받은 현대적 ‘팝 파두’였습니다. ‘진짜’ 파두는 오늘 소개하는음반에 모아져 있습니다. 두장의 CD에 36곡이 꾹꾹 눌려 담겨 있어서 ‘이것만 들으면 모든 것을 정복한다’는 착각마저 듭니다. 전체적인느낌은 매우 ‘고전적’입니다. 이유는 리매스터링을 통해 말끔해진 음질
감히 ‘시’라 부르고 싶다
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(<애니메이션 저널>의 편집인 모린 퍼니스가 선정한 애니메이션의 새로운 조류를 소개하는 마지막 순서입니다.)화면에 제법 큰 돌이 등장한다. 이 돌은 화가 잔뜩 난 한 젊은이가 들고 있는데, 그는 냅다 돌을 허공에 던진다. 그런데 공중에 날아간 돌은 땅으로 떨어지지 않고 빠른 속도로 날아다니기 시작한다. 카메라는 공중을 날아다니는 돌의 시각으로 세상의 다양한 모습을 보여준다.15분30초짜리 애니메이션 <돌의 비행>(Steinflug: Flight of the Stone)은 이렇듯 공중을 나는 돌이 화자가 되어 자연과 인류의 다양한 문화를 보여주는 특이한 작품이다. 독일 출신의 감독 수잔 호리존-프젤은 3D컴퓨터애니메이션과 실사를 혼합해 작품을 제작했다. 3D컴퓨터그래픽이라고 하면 <개미>나 <슈렉> 같은 유려한 영상을 상상하기 쉬운데, 이 작품은 그와는 거리가 먼 거친 질감의 그림이 인상적이다. 자주 등장하는 실사영상은 다양한 풍광과 사람들의
작은 소재, 다양한 시선
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패러디란 버섯과도 같은 존재다. 하나의 작품이나 하나의 장르가 울창하게 성장해야만 그 그늘 아래 피어난다. 어쩌면 패러디란 자신에게 태양한줌 전해주지 않고 혼자서 하늘을 뒤덮고 있는 그 대작, 그 인기작의 위용에 대한 반역일지도 모른다. 그러나 패러디란 그 거대한 나무가없었다면 애초에 태어나지도 못했을 존재. 어쩌면 그 나무가 너무나 좋아 가까이하고 싶지만, 그럴수록 나무에 기생할 수밖에 없는 가엾은 신세인지도모른다. 패러디는 그 지독한 애증의 천칭 위에 서 있다.오스칼처럼, 에드가처럼황금의 시대가 있었다. 70년대가 있었다. 그리고 그 시대가 저물어갈 때 패러디의 버섯이 서서히 대지를 뒤덮기 시작했다. 70년대 절정의장르라면 남자만화쪽으로는 스포츠 근성물, 여자만화쪽으로는 미소년 동성애물이다. 이 시대 인기작들은 현재도 가장 높은 지명도를 누리고 있고,그래서 가장 빈번하게 패러디의 소재가 되고 있다. 그러나 이미 70년대 후반부터 이들의 열혈과 순수와 절대미는 조롱받고 있었다. &
마음껏 경배하고, 마음껏 조롱하라
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일지매와 꺼벙이가 우표로 지난 1995년부터우정사업본부가 만들어온 만화 우표 시리즈가 일곱 번째 주인공으로 고우영의 <일지매>와 길창덕의 <꺼벙이>를 선택했다.조선시대의 의적 일지매가 권력과 재물욕에 젖어 있는 탐관오리들을 응징한다는 <일지매>와 말썽꾸러기 소년이 벌이는 즐거운 생활상을담고 있는 <꺼벙이>는 모두 70년대를 풍미한 작품으로 <일지매>는 성인 독자들에게, <꺼벙이>는 어린이독자들에게 큰 사랑을 받았다. 하지만 그 시대는 ‘불량만화 추방캠페인’과 ‘사전심의 강화’로 만화가 사회악으로 냉대받던 때이기도 하다.이제 우표를 통해 국민들에게 다시 인사를 하는 두 주인공은 격세지감을 느낄 만하다. 지난 5월4일 첫선을 보인 이 우표와 소형 시트는 전국우체국에서 판매되고 있는데 우표 200만장, 소형시트 50만장이 발행되었고, 전지는 20장(4×5)으로 구성되어 있다.문화산업지원센터 만화지원 만화, 애니메이션,음악,
일지매와 꺼벙이가 우표로
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폴리미디어 씨어터 5월14∼15일 7시30분, 1588-1555
프랑스 출신 4인조 그룹 ‘Get Back’의 내한공연. 피에르 브리파, 알랭 노타리, 파트릭 마티외, 브뤼노 르베 등으로 구성된 그룹 겟 백은 비틀스 리바이벌 콘테스트에서 연속 5회나 최우수상을 수상한 비틀스 카피 밴드다. 당시의 헤어스타일과 복고풍 의상, 비틀스가 사용한 것과 똑같은 악기와 진공관 앰프의 사용 등으로 비틀스의 음악과 문화를 재현해내는 이들은 단순 모방에서 한 걸음 나아가 비틀스의 정신까지 재현하는 것으로 평가받고 있다. 이번 공연에서 연주할 곡목은 <아이 원 투 홀드 유어 핸드> <예스터데이> <헤이 주드> <렛 잇 비> 등 비틀스의 명곡들. 무대 소품도 직접 준비해 한껏 실력을 발휘할 예정이다.
공연 - 비틀스 리바이벌 쇼 ‘Get Back’